انطلقت يوم الـــ28 نوفمبر، فعاليات الملتقى العربي الخامس للأدب الشعبي تحت شعار "السخرية في النص الشعري الشعبي العربي"، والتي ستدوم إلى غاية 30 نوفمبر. الملتقى الذي ستحتضن فعالياته ونشاطاته المكتبة الوطنية الجزائرية بالعاصمة، من تنظيم الجمعية الجزائرية للأدب الشعبي بالتنسيق مع المكتبة الوطنية بالجزائر العاصمة، وشارك فيه حوالي 62 شاعرا شعبيا ودكتورا في الموروث الشعبي العربي وإعلاميين أيضا، من 12 دولة عربية هي: المغرب، تونس، ليبيا، مصر، الأردن، لبنان، فلسطين، سوريا، العراق، الإمارات، السعودية، بالإضافة إلى الجزائر البلد المنظم.

الملتقى في طبعته الخامسة، سيشهد تكريم خمس أسماء عربية خدمت الموروث الشعبي والقصيدة الشعرية الشعبية، وهم: الجزائري عمر بوجردة، المغربي مراد القادري، الليبي صالح الرياني، التونسي بلقاسم بن عبد اللطيف، والمصري طارق أبو النجا.

فعاليات الملتقى، ستتوزع بين قراءات شعرية، ومداخلات ومحاضرات أكاديمية، ينشطها شعراء وأساتذة، إذ سيحاضر الدكتور اللبناني محمد العريبي حول "المشهدية الساخرة في شعر أحمد فؤاد نجم"، أما الدكتور المغربي مراد القادري فسيتطرق في نص مداخلته لموضوع "السخرية في القصيدة الزجلية المغربية الحديثة/الوجهات والآليات"، في حين ستتناول الأستاذة الجزائرية ملكار عائشة "موضوعات السخرية في الشعر الشعبي الجزائري". كما سيتناول زميلها الدكتور الجزائري عثماني بولرباح في مداخلته "الأبعاد الرمزية وإيحاءاتها التعبيرية في النص الشعبي الجزائري" وقد اختار الدكتور عثماني قصائد توفيق ومان وعلي عبد اللاوي أنموذجا. أما الدكتورة اللبنانية إكرام الأشقر فاختارت أن تتحدث في مداخلتها عن "السخرية في مسرح إياد الرحباني".

وستتخلل المداخلات والمحاضرات، قراءات شعرية شعبية وزجلية، متنوعة لعدد من الشعراء من الجزائر وبلدان عربية، منهم: بندر المنصوري العتيبي من السعودية، فيصل علي مثقال عجيان من الأردن، الدكتور والشاعر دريد عبد الجليل الشاروط من العراق، خالد المنهالي من الإمارات العربية المتحدة،  عبير الديب من سوريا، إكرام الأشقر من لبنان، طارق أبو النجا من مصر، خالد أحمد أبو شاويش من فلسطين، محمد علي الدنقلي من ليبيا، فتيحة الهاشمي من تونس، أحمد لميسح من المغرب. ومن الجزائر ستحضر أسماء شعرية كثيرة في مجال الشعر الشعبي والزجلي، منهم: توفيق ومان، رئيس الجمعية الجزائرية للأدب الشعبي، كمال شرشار، مسعود طيبي، قادة دحو، أحمد زيري...

وعلى هامش الملتقى سيتم تنظيم جولات سياحية للشعراء والأساتذة المشاركين، لزيارة بعض مناطق ومعالم العاصمة كمتحف المجاهد، وحديقة الحامة.

أسدل في العاصمة القطرية الدوحة الستار عن مهرجان كتارا للرواية العربية بتوزيع الجوائز على الفائزين العشرة والتي بلغت قيمتها 750 ألف دولار توزعت على الرواية المنشورة وغير المنشورة والنصوص التي تحول إلى عمل دراما والتي تعتبر الأضحم على مستوى الوطن العربي. وشهد مسرح الاوبرا في المؤسسة العامة للحي الثقافي “كتارا” حفل توزيع الجوائز للدورة الأولى بحضور عدد من الوزراء والمسؤولين والسفراء والضيوف والمدعوين من داخل وخارج قطر بالجائزة، التي تعتبر الاضخم من نوعها على مستوى الوطن العربي. وفاز عن فئة الروايات المنشورة وعددها خمس جوائز كل من: الزميل الكاتب في “القدس العربي” الروائي أمير تاج السر من السودان عن رواية 366، والروائية منيرة سوار من البحرين عن رواية جارية، والروائية ناصرة السعدون من العراق عن رواية دوامة الرحيل، الروائي إبراهيم عبد المجيد من مصر عن رواية أداجيو، والزميل الكتاب في “القدس العربي” الروائي الجزائري واسيني الأعرج عن نصه مملكة الفراشة. وفي فئة الروايات غير المنشورة وعددها خمس جوائز ففاز كل من: الروائي جلال برجس من الأردن عن رواية “أفاعي النار- حكاية العاشق علي بن محمود القصاد”، والروائي عبدالجليل التهامي من المغرب عن رواية إمرأة في الظل، الروائية ميسلون هادي من العراق عن رواية العرش والجدول، الروائي زكرياء أبو مارية من المغرب عن رواية مزامير الرحيل والعودة، والروائي سامح الجباس من مصر عن رواية حبل قديم وعقدة مشدودة. وعن فئة الدراما فازت رواية مملكة الفراشة للروائي الجزائري واسيني الأعرج وهي جائزة أفضل رواية قابلة للتحويل إلى عمل درامي من بين الروايات المنشورة الفائزة وقيمتها 200 ألف دولار أمريكي مقابل شراء حقوق تحويل الرواية إلى عمل درامي. وشهد الحفل مفاجأة تمثلت في منح جائزة أخرى عن فئة الدراما للرواية غير المنشورة قيمتها 100 الف دولار، وفازت بها رواية حبل قديم وعقدة مشدودة للروائي المصري سامح الجباس.

 وقد حصل كل نص روائي فائز عن فئة الروايات المنشورة على جائزة مالية قدرها 60 ألف دولار أمريكي، ليصبح مجموع جوائز هذه الفئة 300 ألف دولار أمريكي. كما حصل كل نص فائز عن فئة الروايات غير المنشورة على 30 ألف دولار أمريكي، ليصبح مجموعها 150 ألف دولار أمريكي. وتشمل جائزة كتارا للرواية العربية طباعة وتسويق الأعمال الفائزة التي لم تنشر وترجمة الروايات إلى خمس لغات هي الإنجليزية والإسبانية والفرنسية والصينية والهندية.

 وفي كلمة خلال حفل الختامي قال الدكتور خالد بن إبراهيم السليطي المدير العام للمؤسسة العامة للحي الثقافي “كتارا“ إن “كتارا” أصبحت ملتقى للثقافات وحاضنة للابداع الأدبي والفني في فضاء إنساني كبير، حيث غدت الثقافة مصدر التقاء بين الشعوب من مختلف انحاء العالم.  وأضاف: “باعتبار كتارا أحد أكبر المشاريع في قطر ذات الأبعاد الثقافية المتعددة فقد دشنت هذه الجائزة، بعد أن كانت مجرد فكرة لتصبح صرحاً لنشر الرواية العربية المتميزة، واليوم تحول هذا الطموح إلى حقيقة، بل إن كتارا أضحت محطة بارزة في عالم الرواية العربية، من خلال هذا المشروع العربي الريادي، الذي يجمع بين الرواية والترجمة والدراما، ليتحقق بذلك التواصل بين ثقافات العالم وهو أحد الاهداف التي تسعى اليها كتارا”.  وأوضح الدكتور السليطي “أن النجاح المميز لجائزة كتارا للرواية العربية تحقق بفضل تضافر جهود عربية عديدة، قائلا: “أود أن اعرب عن شكري الجزيل للثقة التي منحتها المنظمة العربية للتربية والثقافة والعلوم “الالكسو” للجنة المنظمة لجائزة كتارا للرواية العربية في كافة المجالات، كما أشكر رئيس اللجنة الدائمة للثقافة العربية واعضائها الكرام على حضورهم مهرجان كتارا للرواية العربية. كما أود أن اشكر اعضاء لجان التحكيم واتحادات الكتاب والناشرين العرب والادباء والمثقفين والاعلاميين وجميع من وقف وراء انجاح مشروع جائزة كتارا للرواية العربية.“

 وأضاف: “ونحن نكرم الرواية العربية ممثلة بكوكبة الفائزين بالجائزة في دورتها الأولى، ابارك لهم هذا التتويج، متمنيا للمشاركين الآخرين التوفيق في الدورات المقبلة، لتبقى جائزة كتارا حافزاً دائماً لتعزيز الإبداع الروائي العربي”.  بدوره اعتبر خالد عبد الرحيم السيد المشرف العام على جائزة كتارا للرواية العربية أن “الجائزة منذ الاعلان عنها رسمت صفحة مشرقة بل منصة جديدة في عالم الرواية العربية لتأخذ بها نحو آفاق رحبة حيث باتت الثقافة صناعة، فكانت الاستجابة منقطعة النظير من الروائيين العرب على اختلاف مدارسهم الآدبية واساليبهم الابداعية”. وأعلن السيد عن جائزة جديدة للبحث والنقد والتحليل للرواية العربية، تهدف إلى تطوير الرواية العربية وتوسيع مداها، إلى جانب الفئتين الأولى والثانية للجائزة. وقال:” لقد التزمت جائزة كتارا للرواية العربية منذ اليوم الأول لانشائها بقيم الاستقلالية والشفافية والنزاهة، بالاضافة إلى الترجمة والنشر والتسويق للروايات غير المنشورة، وتحويل الرواية الصالحة فنيا إلى عمل درامي متميز، وموعدنا السنة المقبلة لنرى سويا هذه الانجازات واقعا ملموسا، ولتحكموا بأنفسكم على ما التزمت به الجائزة نحو تعزيز الابداع الروائي العربي، ومواكبة الحركة الأدبية والثقافية العالمية.“

وتم خلال الحفل الختامي تكريم لجان التحكيم وعرض فيلم قصير عن دور “كتارا” في خدمة الثقافة والأدب والابداع. وقدم الحفل الاعلامي اللبناني نيشان حيث اعلن عن انطلاق الدورة الثانية لجائزة كتارا للرواية العربية. وكشف واسيني الأعرج في تصريح لـ”القدس العربي” أن مهرجان كتارا وليس فقط الجائزة يعتبر لبنة هامة توضع في صرح تشييد أساس متين لدعم الابداع العربي لما تشكله الرواية في ضمير الأمم ليس في الوطن العربي فحسب لدى كل الشعوب. واعتبر أن المبادرة تعتبر رائدة وسيكون لها إسهام واسع في مجال خدمة الأدب.

وينتظر المشرفون على المشروع أن يتم تعزيز الدورة الثانية من المهرجان وتوسيع نطاقها بعد الصدى الذي أخدته لتفتح المجال أمام المبدعين العرب للمساهمة في إثراء الرواية العربية.

--------------------------

المصدر/سليمان حاج إبراهيم “القدس العربي”  

فاز الكاتب الجزائري الشاب، ميلود يبرير، بجائزة الشارقة للإبداع في دورتها الــ18 لهذا العام 2015، وهذا في فرع الرواية، عن روايته الموسومة بــ: "جنوب الملح"، الجائزة تُعنى بالإصدار الأول، وتمنحها دائرة الثقافة والإعلام لإمارة وحكومة الشارقة، وهذا كل سنة منذ تأسيسها عام 1997، وهي مخصصة للمبدعين العرب الشباب الذين أعمارهم تحت الأربعين سنة، وتُمنح الجائزة في كل الفروع والأنواع الأدبية: "القصة، الشعر، الرواية، النص المسرحي، النقد، أدب الطفل". وكانت رواية "جنوب الملح"، لميلود يبرير، قد فازت بالجائزة الثالثة.

في حين فازت الجزائرية رحمة الله أوريسي بالجائزة الثانية في فرع النقد عن بحثها الموسوم "استطيقا علم الجمال، قصص الأطفال من الحوامل المكتوبة إلى الحوامل المرئية".

يبرير، صرّح بعد تتويجه بجائزة الشارقة: "أحس ببهجة حقيقية، ليس لحصولي على الجائزة فقط، بل بكل ما يحيط بها من جلسات وندوات وحضور إعلامي مكثف وقيمة معنوية كبيرة، وكذا التقائي بكُتاب عرب آخرين بحساسيات مختلفة ومقاربات مختلفة واكتشافي للإنسان الإماراتي وأشياء كثيرة إنسانية. وخالصا أتمنى أن تكون لنا في الجزائر مثل هذه الجوائز".

يبرير، أضاف بخصوص تتويج عمله الأدبي الأول: "كنت أتوقع أن أفوز بجائزة عربية، لقد نَمتْ أسئلتي المعرفية بالقراءة والمتابعة، وكان ينبغي لي أن أقول ما أعتقد أنه مختلف، لقد توقفت طويلا عند الشكل الذي يمكن أن أقوله به، ووجدت أن الرواية هي أوسع الأشكال وأكثرها حرية، إنها الفن المناسب لهواجسي وأسئلتي".

الجدير بالذكر، أن الكاتب الشاب ميلود يبرير، فاز بجائزة رئيس الجمهورية علي معاشي سنة 2011، كما نال جائزة القصة للمهرجان الدولي للأدب والكُتاب الشباب سنة 2014. وبالمناسبة، هو شقيق الروائي والإعلامي إسماعيل يبرير الحائز على جائزة الطيب صالح للرواية في دورة 2013. وهو إلى جانب الكتابة الإبداعية في صنف الرواية والقصة القصيرة يشتغل على الترجمة أيضا، إذ يشتغل حاليا على ترجمة رواية "جغرافيا الخطر" للكاتب والروائي الجزائري محمد سكيف.

الكل يرتجف/ .ارتجاف الكل

1 

الأقمار بيضاء 

شعركم الأسود 

عيونكم ..عيون البتلاَّت ِ

المفتوحة للريح 

اليومَ.. 

أكتب ألمى 

و أرى دمى يجرى 

من صميم .عمق الصدر 

2

بالليل ..الكل يرتجف 

أجنحة متذمِّرة 

تجلب لك أحلامك 

الذهاب الى فجر السير /المشى 

تنشأ الشمس 

و قد تنحنى 

تلتقط أزهار الفتح‼ .

بصدركَ قد تركب الخيول 

ألف خيل تسحقنى 

3

جسدكِ مرساة 

و أنا الطراز الباروكى 

المبحر دون باب

4

ألف خيل تسحقنى 

سريعة المرور فوقى 

منذ الغروب ..و الكل يرتجف‼

بارانكيلا بمارس 2001

داليت رافائيل اسكورثيا مارشينا

ترجمتها عن الاسبانية صليحة نعيجة 

فازت رواية "الطلياني" للكاتب التونسي شكري المبخوت، بالجائزة العالمية للرواية العربية "بوكر" في دورتها الثامنة في أبوظبي.

وقال مريد البرغوثي، رئيس لجنة تحكيم الجائزة، خلال الإعلان عن الفائز في حفل أقيم في أبوظبي مساء اليوم: "بداية شكري المبخوت كصاحب رواية أولى، مدهشة كبداية روايته ذاتها، مشهد افتتاحي يثير الحيرة والفضول، يسلمك عبر إضاءة تدريجية ماكرة وممتعة إلى كشف التاريخ المضطرب لأبطاله ولحقبة من تاريخ تونس".

تدور أحداث الرواية في تونس، وبطلها هو الطالب اليساري عبد الناصر الطلياني. إلا أن الرواية ليست فقط قصة الطلياني، إذ يستخدم الروائي تاريخ بطله في النضال السياسي ومغامراته العاطفية كخلفية لتأمل تاريخ تونس الحديث بكل تعقيداته، وخصوصا فترة الانقلاب الذي قام به زين العابدين بن علي على نظام الحبيب بورقيبة في أواخر الثمانينيات من القرن الماضي.

ولد شكري المبخوت في تونس العام 1962 وهو يقيم فيها، ويشغل حالياً منصب رئيس جامعة منوبة (شمال تونس)، ومع أن "الطلياني" رواية المبخوت الأولى، إلا أنه أكاديمي وناقد معروف وله الكثير من الكتابات في النقد الأدبي.

وحصل الفائز بالجائزة على مبلغ نقدي قيمته 50 ألف دولار. وستترجم روايته إلى اللغة الإنجليزية. وجرى اختيار الرواية من بين 180 رواية مرشحة من 15 بلدا عربيا.

وإضافة إلى العمل الفائز، ضمت القائمة القصيرة خمس روايات هي "حياة معلقة" للفلسطيني عاطف أبو سيف و"طابق 99" للبنانية جنى فواز الحسن و"ألماس ونساء" للسورية لينا هويان الحسن و"شوق الدرويش" للسوداني حمور زيادة و"ممر الصفصاف" للمغربي أحمد المديني.

 المصدر/ أبوظبي – فرانس برس: موقع العربية

أمير تاج السر  وأنا أمرّ على أحد مواقع القراءة المعروفة على الإنترنت، والتي يضع فيها القرّاء والكتّاب آراءهم ومراجعاتهم، ليستفيد منها الغير، لفت نظري تعليقٌ لقارئة، من المفترض أنه عن رواية لأحد الكتّاب، تحدّث عنها الكثيرون سلباً وإيجاباً في نفس الوقت، كل حسب رأيه، وتذوّقه الشخصي بالطبع، ولطالما اعترفنا جميعاً ككتّاب وقرّاء، بأن التذوّق الشخصي، مسألة مهمة في القراءة، وفي تحكيم الجوائز، وفي أشياء أخرى كثيرة في الحياة، لا علاقة لها بالقراءة والكتابة. القارئة لم تتحدّث عن النص وتدلي برأيها فيه، لكنها قفزت للغلاف الخلفي للكتاب، وتحدّثت عن صورة المؤلف الموضوعة هناك، كنوع من تقاليد النشر المعروفة. تحدّثت عن شكله وابتسامته، وأنه كان ينظر بغرور إلى الكاميرا، ومن ثَمّ، ينظر الآن بغرور لكل من اقتنى كتابه، وقرأه أو لم يقرؤه. حقيقة أندية القراءة، أو تجمعات القراءة، أو القراءة الفردية للكتب في أي مكان، ثم مشاركة الآخرين الرأي والنقاش، هي تقليد ليس من تقاليدنا الأساسية بكل أسف، ومثله مثل توقيع الكتب في المعارض، جاء من بعيد، لكننا نحتفي به، بوصفه تقليداً جيداً وعظيماً، ويساهم في دفع عجلة القراءة الصدئة في مجتمعاتنا، خطوة إلى الأمام. القراءة ومشاركة الرأي، ما دمنا أعجبنا بها، وابتدأنا نفعلها، علينا أن نفعل ذلك بوعي، وأن الذي يكتب حتى لو كتب في مُدوَّنة خاصة بشخص ما، يجب أن يكتب بمعقولية وإحساس عالٍ، فكل ما يكتب على الشبكة العريضة، هناك من يقرؤه، وهناك من يتفاعل معه، وليس معنى أن الفضاء مفتوح، وحرّيّة الرأي متاحة داخله، أن يكتب أي شيء.  الذين يدخلون مواقع القراءة بالتحديد، يعدّون صفوة، هم الذين يشعلون قناديل القراءة، ويحفزون الكتّاب على الكتابة، وتوجد فعلاً آراء جيدة جداً، يستفيد الكاتب الحقيقي منها، حين يكتب نصاً آخر. وشخصياً استفدت من تلك الآراء التي طالت العديد من نصوصي، وكانت آراء مكتوبة بهدوء وحكمة، فليس هناك رابط أبداً بين صورة مؤلف، مبتسم أو عابس، بنص من المفترض أنه تحت مجهر القراءة، والآراء الواردة تحته، تشرحه وتضيئه، ولا توجد ابتسامة اسمها ابتسامة مغرورة، ولا نظرة، تستنطق هكذا بأنها نظرة عداء، من دون وجه حق، والمؤلف غالباً رضي بأن توضع له صورة في الغلاف الخلفي، تحت ضغط الناشر الذي يتّبع تقليداً مهنياً قديماً، ما زال حتى الآن، يجري في أوروبا وأميركا، وهناك تقاليد أعنف من ذلك، تخصّ الدعاية والإعلان، ويمكن أن نجد مع الكتّاب «ديسك كامل»، يُصوّر حياة الكاتب في لقطات كثيرة، باعتبارها حياة، ربما تهمّ القرّاء الذين يتابعونه. شيء آخر، يصادفني في مواقع القراءة، وأعتبره سلبياً، وذكرته في شهادة لي عن القراءة، وهو أن بعضاً من الذين يدخلون مواقع القراءة، غالباً يدخلونها نوعاً من السياحة، ويكتبون عن الكتب بطريقة لا تحتاج إلى دليل، بأنهم لم يقرأوا من الكتب التي تحدثوا عنها، كتاباً واحداً. شخصياً أعتبر نفسي من أصدقاء القرّاء، بكل طوائفهم، لكن هناك سلبيات كثيرة، علينا معالجتها، وما دامت هناك أجيال ابتدأت تقرأ، بالفعل، وتكوِّن آراءها، فلابد من اتِّباع الطرق الصحيحة.

-------------------

المصدر مجلة الدوحة

سعيد شملال 

ما تزال السينما الأمازيغية - وليس الفيلم الأمازيغي الذي تعود بداياته إلى تسعينيات القرن الماضي- سينما فتيّة تبحث عن ذاتها، وتتحسّس مواطئ أقدامها داخل المشهد السمعي- البصري المغربي، إذ لم تتجاوزْ بعد الأفلام السينمائية الأمازيغية الطويلة عتبة الاثني عشر فيلماً روائياً طويلاً في ظرف زمني يُقارب تسعة أعوام (منذ سنة 2006)، وما زال عدد مخرجي الأفلام الطويلة ينحصر في تسعة مخرجين أيضاً، ومن ناحية أخرى فإننا لا نتوافر بعد على تراكم كمّي في الإنتاج يُمَكّننا من رصد مدى تطوّر هذه السينما، إذ إن جُلّ ما يوجد حالياً في الساحة السينمائية لا يعدو كونه محاولات متواضعة من لدن بعض المخرجين، مع بعض الاستثناءات.  أوّل فيلم سينمائي روائي طويل أمازيغي في التاريخ الرسمي للسينما بالمغرب هو فيلم «تيليلى» لمخرجه الراحل محمد مرنيش (2006)، الذي تَمّ عرضه بتاريخ 29 إبريل/نيسان 2006. لكن ألا يمكن اعتبار فيلم «كنوز الأطلس» (1997) للمخرج محمد أومولود عبّازي أول فيلم سينمائي أمازيغي، وذلك على اعتبار أن معظم مكوّناته تنطق في عمقها بالأمازيغية؟ تضــم الفيـــلموغرافيــــا الأمـــازيغيـة اللائحة الآتية: أفلام «تيليلى» (2006)، و«تمازيرت أوفلا» (2008)، و«واك واك أثايري» (2010) لمحمد مرنيش، وفيلم «بوقسّاس بوتفوناست» (2006) لعبد الإله بدر، وفيلم «ايطو تثريت» (2008) لمحمد أومولود عبّازي، و«ميغيس» لجمال بلمجدوب (2010)، وفيلمي «خمم» (2010)، و«حب الرمان» (2014) لعبد الله توكونة (فركوس)، و«أغرّابو» لأحمد بايدو (2012)، و«سليمان» لمحمد البدوي (2012)، و«وداعاً كارمن» لمحمد أمين بنعمراوي (2013)، و«تاونزا» لمليكة المنوكَ (2013).  وتبقى جهة سوس (جنوب المغرب) هي المهيمنة على مستوى الكمّ بثمانية أفلام متبوعة بجهة الريف (شمال المغرب) بثلاثة أفلام، ثم تليهما جهة الأطلس المتوسط (وسط المغرب) بفيلم واحد. وجهة سوس هي الرائدة أيضاً على مستوى الإخراج السينمائي بصيغة المؤنث، إذ تعتبر المخرجة مليكة المنوكَ أول مخرجة سينمائية أمازيغية على مستوى الفيلم الروائي الطويل، وذلك بإخراجها لباكورة أعمالها «تاونزا» سنة 2013. يُعزى تأخّر ظهور السينما الناطقة بالأمازيغية إلى طبيعة سياسات النظام المغربي في العقود السابقة، التي كانت تمنع التعبيرات والمكوّنات المهمّشة من الطفو على سطح الساحة الثقافية والسياسية، حيث إن سياسات بناء الهويّة الوطنية آنذاك كانت منساقة وراء خطابات القومية العربية، حيث كانت تعمل على تقوية البعد القومي/ العربي في الهويّة المغربية. هكذا لم تخرجْ السينما المغربية الناطقة بالأمازيغية إلى الوجود إلا بعد حدوث انفراج وتغيير شبه جذري في العقلية السياسية المغربية في الألفية الثالثة.  تحاول السينما المغربية الناطقة بالأمازيغية ردّ الاعتبار لمكوِّن هويّاتي من داخل النسق الثقافي المغربي ألا وهو المكوّن الأمازيغي، وهي بذلك وسيلة للحفاظ على المميّزات الثقافية الأمازيغية بعيداً عن أي استلاب ثقافي أو هيمنة المكوّنات الثقافية الأخرى.  لكن المستوى الحالي للسينما الأمازيغية يسمح بوجود نظرة تفاؤلية إلى مستقبلها، حيث إنها بدأت تفرض نفسها شيئاً فشيئاً على المستويين الوطني والدولي، وذلك نظراً للجوائز التي نالتها داخل وخارج المغرب. ويبقى الفيلم الأمازيغي الطويل الأكثر تتويجاً إلى حدود اليوم هو فيلم «وداعاً كارمن» (2013) لمحمد أمين بنعمراوي، الذي حصل على جوائز خارج المغرب، كما حصد مجموعة من الجوائز داخل الوطن. أما على مستوى الفيلم القصير، فيبقى الفيلمان الأكثر تتويجاً هما «إزوران» (2008) للمخرج عز العرب العلوي، وفيلم «وأنا» (2013) للمخرج الحسين شاني، اللذان حصداً جملة من الجوائز على المستويين الدولي والوطني. بيد أنه لازالت هناك عدة إشكالات وتساؤلات تحوم حول السينما الأمازيغية تحتاج إلى تفكير عميق، سواء تعلق الأمر بالتسمية نفسها، أي أليست السينما الأمازيغية جزءاً من السينما المغربية؟ ألا تؤدّي تسميتا السينما المغربية الناطقة بالدارجة/ العربية والسينما المغربية الناطقة بالأمازيغية إلى نوع من الانزلاق الأيديولوجي؟ أم تعلّق الأمر بهوية الفيلم الأمازيغي؛ أي ما هي محدّداته؟ ما معنى الفيلم الأمازيغي؟ هل يتحدّد الفيلم الأمازيغي بهويّة المخرج أو بقصة الفيلم أو بعنوانه أو بفضاءات التصوير؟

-----------------------

المصدر مجلة الدوحة